En los últimos años, hemos sido testigos de una verdadera revolución de las artes gráficas, encabezada -pero no regida- por la ilustración de autor. Artistas provenientes de diferentes países, solos o en colectivo, presentan sus obras, ofrecen sus servicios u organizan encuentros y ferias independientes, a través de redes sociales tales como Instagram o Cargo Collective. Posters, fanzines, libros de artista, animaciones, cómics, han construido una vasta territorialidad donde el dibujo es el lenguaje estructural.
Consciente o inconscientemente, estos artistas anuncian o viven el comienzo de un mundo donde las reglamentaciones y las jerarquías que han sostenido el mundo artístico se desvanecen: no es relevante si los autores o autoras han estudiado o son autodidactas, si conocen nombres importantes del arte o si han expuesto sus trabajos en grandes galerías o en una fiesta clandestina. Como lo expresa la misma Sofía Garabito en la introducción al libro, estamos frente a un gremio del dibujo inexistente, compuesto por “humanos curiosos que, a pesar de vivir en el siglo XXI, aún utilizan una técnica análoga, conformada por dos elementos que son nobles y democráticos: el lápiz y el papel».
Leonardo Casas